
A pintura mural minóica deve sua origem a influência da pintura egípcia.
Pintura Micênica:


As paredes de seus palácios eram decoradas com pinturas, onde constava guerreiros, cenas de caça e desfiles de carros.
A pintura mural minóica deve sua origem a influência da pintura egípcia.
Pintura Micênica:
A arte Cretense
Creta, torno-se claro q a cultura egéia teve sua origem nessa ilha, pois a arte q desenvolveu em muitas regiões do mar Egeu e mesmo no continenete era nitidamente influenciada pela arte cretense. Mas e´a pintura que revela com mais clareza o espírito dinâmico do povo cretense. Ela mostra menos rigidez e imobilidade que a pintura egípicia.Porém, não e´só a mobilidade que deve ter preocupado o artista cretense, pois as cores utilizadas eram vivas e contrastantes: tons vermelho, azul e branco, bem como de marrom , amarelo e verde.
A civilização que se desnvolveu em Micenas imitou muito a arte cretense, mas a sua arquitetura apresentou traços próprios.Suas contruções são longas e retangulares.Internamente apresentavam as seguintes divisões: um vestíbulo, uma uma antecâmara e um grande salão - o megaron -, que era a sala principal do palácio.
Uma arte de convenções
A manifestação artística que ganhou as mais belas representações no Antigo Império foi a escultura. Apesar de nessa arte existirem tembém muitas convenções, a escultura desenvolveu uma expressividade que surpreende o observador. A estátua revela dados particulares do retratado: sua fisionomia, seus traços raciais e sua condição social.
O apogeu do poder e da arte
Entre os grandes monumentos funerários desse período, um dos mais importantes é o túmulo da rainha Hatshepsut, reinou de 1511 a 1480 a.C. durante a menoridade de Tutmés I. trata-se de uma construção imponente a harmoniosa. O que contribuiu muito para a beleza dssa obra é a maneira como foi concebida: a montanha rochosa que lhe serve de fundo constitui parte integrante do conjunto, de tal forma que há uma profunda fusão da arquitetura com o ambiente natural. Na pintura surgem criações artísticas mais leves e de cores mais variadas que as dos períodos anteriores. A postura rígida das figuras é abandonada, e elas parecem ganhar movimento. Chega até a ocorrer desobediência à severa lei da fontralidade.
Na cerâmica, a preocupação com a beleza
Além de desenhos e pinturas, o artista Neolítico produziu uma cerâmica que revela sua preocupação com a beleza, e não apenas com a utilidade do objeto. Um belo exemplo dessa cerâmica é o vaso da cultura Uangshao, China.
O homen do Neolítico começou também a abandonar as cavernas e a contruir suas próprias moradias. São também desse período as contruções denominadas dolmens. Consistem em duas ou mais pedras grandes fincadas verticalmente no chão, como se fossem paredes, e uma grande pedra colocada horizontalmente sobre elas, parecendo um teto.
A arte não é, como vemos, algo isolado das demais atividades humanas. Ela está presente nos inúmeros artefatos que fazem parte do nosso dia-a-dia. Da mesma forma, muitas construções que atualmente são monumentos tombados como patrimônio historico de um povo, antigamente, eram locais de moradia e, neles, famílias viveram momentos de tranqüilidade, de apreensão, de medo e de alegria.Assim, as construções qm que moramos hoje, bem como os utensílios que agora fazem parte da nossa vida diária, futuramente poderão estar nos museus, atestando os nossos hábitos, os nosso valores e o nosso modo de vida.
A arte paleolítica
É no período do peleolítico superior que os pesquisadores registram as primeiras manifestações artísticas, como é o caso das pinturas pré-histórias encontradas principalmente nas cavernas de Niaux, Font-de-Gaume e Lascaux, na França, e na de Altamira, na Espanha. As primeiras expressões da arte eram muito simples. Os artistas pré-históricos começaram a desenhar e pintar animais.
A principal característica dos desenhos da dade da Pedra Lascada, nome pelo qual também é conhecido o Paleolítico Superior, é o naturalismo. O artista pintava um animal, por exemplo, como a via de determinada perspectiva, isto é, ele reproduzia a natureza tal qal sua vista a captava. É importante notar também que esses desenhos já revelam uma elaboração por parte do artista. Assim, para ele, os desenhos não eram representações de seres, mas os próprios seres. Chama a atenção de quem observa as pinturas rupestres, isto é, feitas em rochedos e paredes de cavernas, é a capacidade de seus criadores interpretarem a natureza.